Die Grammys meinen es endlich wirklich ernst mit Tanzmusik (vielleicht)

Die Preisverleihung könnte ihre fleckige, peinliche Geschichte mit elektronischen Acts wettmachen, indem sie Kraftwerk und Daft Punk etwas Liebe zeigt.

Volker Hartmann / AP

Vor zwei Jahren schien es bei den angesagten Grammy Awards ernst zu werden mit dem 'neuesten' großen Ding der populären Musik: Faust-Pumping, Floor-Filling, Club-Hopping, Dub-Stepping, ultraprofitable elektronische Tanzmusik. Um zu beweisen, dass es mit dem, was die Kinder hörten, nicht stimmte, plante das Preisverleihungsprogramm eine Hommage an EDM mit den DJ-Produzenten David Guetta und Deadmau5, Sänger Chris Brown, Rapper Lil Wayne und … The Foo Fighters.



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Wenn das wie eine seltsame Kombination klingt, war es das. Dreh nannte die Leistung ein Durcheinander, während Tanzmusik-Site in der Mischung bezeichnete es als eine bescheuerte und erschreckende Zusammenarbeit, die niemand wollte. Die vielen Leuchtstäbe und Guettas Armbewegungen hinter den Decks sahen eher wie Parodie als nach Feiern aus; mit Chris Brown, der sich wie Run-D.M.C. verkleidet hatte, schien die Routine verwirrt darüber zu sein, was sie genau ehrte; Und wenn man bedenkt, dass die meisten der mit der Hommage verbundenen Acts nicht einmal selbst Tanzkünstler waren, fühlte es sich gezwungen und fehl am Platz an.

Sogar einer der Teilnehmer, der Frontmann der Foo Fighters, Dave Grohl, verspottete elektronische Aufnahmetechniken in dieser Nacht während einer Dankesrede für das beste Rockalbum, die Kritiker als Stich gegen den Tribut selbst empfanden. (Gröhl später argumentierte auf seinem Blog dass diese Kritiker ihn missverstanden haben.) Rückblickend auf die Show sagte ein Mitglied des mega-populären DJ-Trios Swedish House Mafia später, dass es sich wahrscheinlich anfühlen würde, bei den Grammys aufzutreten Affe in einer Käfig-Situation .

Also drehten die Grammys die Lautstärke herunter. Bei der Zeremonie 2013 räumte Skrillex die Kategorien auf, für die er nominiert war, aber die bemerkenswerteren Gewinner des Abends waren Folk-Revival-Acts wie Mumford & Sons, die das Album des Jahres mit nach Hause nahmen. Tanz und elektronische Musik, James C. McKinley Jr. at Die New York Times schrieb, waren meistens abwesend :

Die Nominierungen für die vier besten Preise schienen zu ignorieren, was viele in der Musikindustrie letztes Jahr als den größten Trend sahen – das anhaltende Wachstum der elektronischen Tanzmusik als Genre und den Einfluss ihrer stark mechanisierten und computergenerierten Klänge auf die Top-40-Pop Lieder. Keiner dieser Künstler – Skrillex, Avicii, Calvin Harris, Swedish House Mafia – wurde in den ersten vier Kategorien nominiert, obwohl alle auf der Liste für das beste Dance- oder Electronica-Album standen.

Trotz ihrer Leichtigkeit, sich über sie lustig zu machen, sind die Grammys immer noch Rekordverkäufe ankurbeln in einer herausgeforderten Branche und bringen weniger bekannte Acts in den Mainstream. Fans von Tanzmusik – oder einfach nur von der Idee, dass das berühmteste Schaufenster der Musikindustrie tatsächlich das widerspiegeln sollte, was in der Musikindustrie passiert – könnten von der Gestaltung der Zeremonie an diesem Sonntag ermutigt sein. Im Jahr 2014 versuchen die Grammy Awards tatsächlich, Tanzmusik ernst zu nehmen. Wieder. Diesmal wirklich.

Die Grammys verliehen den Baha-Männern 2001 eine Auszeichnung für 'Who Let the Dogs Out' vor Eiffel 65, Moby, Enrique Iglesias und Jennifer Lopez, also das war's.

Die Nominierungen boten einige Gründe, optimistisch zu sein. Historisch gesehen waren die Kategorien der Auszeichnungen, die Dance- und Electronica-Musik anerkennen, noch unerklärlicher und unzugänglicher als die der anderen Grammys. Der Preis für die beste Tanzaufnahme, der erstmals 1998 an Donna Summer und Giorgio Moroder verliehen wurde, hat eher Pop- und R&B-Sänger bevorzugt, die beatlastiges Material veröffentlichen, als echte Electronica-Künstler. Bis sie 2009 diesen Preis für einen Track von ihrem Live-Album gewannen, wurden die EDM-Pioniere Daft Punk mehrmals für Künstler wie Janet Jackson übergangen, deren 'All For You', obwohl es ein großartiger Popsong war, keinen Gefallen fand die gleiche lebensdauer als 'One More Time' des französischen Duos und war nicht so innovativ, wenn es um Tanzproduktionen ging. (Dies ist auch die gleiche Kategorie, die den Baha-Männern 2001 eine Auszeichnung für 'Who Let the Dogs Out' über Eiffel 65, Moby, Enrique Iglesias und Jennifer Lopez verliehen hat.)

Aber dieses Jahr hat Daft Punk fünf Chancen, eine Trophäe zu gewinnen – in einigen der bekanntesten Kategorien der Nacht. Das allgegenwärtige „Get Lucky“ der Band ist für die Schallplatte des Jahres nominiert, eine Kategorie, die sowohl den Interpreten als auch die Produktion und das Engineering feiert (im Gegensatz zum Songwriting für Song of the Year), aber tendenziell Künstler bevorzugt, die relativ analog sind – wie Adele, Lady Antebellum und Amy Winehouse. Das Album, das 'Get Lucky' hervorgebracht hat, Direktzugriffsspeicher Er ist auch für das Album des Jahres nominiert, das wie Chicago-Tribüne Kritiker Greg Kot bemerkte Sie ist eine Ehre, die seit dem nicht mehr in eine Tanzplatte aufgenommen wurde Saturday Night Fever Soundtrack im Jahr 1979. Daft Punk wird auch während der Sonntagssendung an der Seite von Stevie Wonder auftreten. Abgesehen von der fehlgeleiteten Hommage von 2012 treten bei der Zeremonie selten elektronische und Tanz-Acts auf, und angesichts der Vorliebe des Grammys für Kollaborationen ist es nicht überraschend, dass die Auftritte normalerweise einen anderen Musiker unterstützen. ( Daft Punk trat hinter Kanye West auf 2008, nachdem ich sie auf Stronger gesampelt hatte.)

Andererseits sollte jede Grammy-Anerkennung, die Daft Punk dieses Jahr erhält, mit einem Sternchen versehen werden. Das liegt daran, dass auf Direktzugriffsspeicher , gab die Band ihre normalen Aufnahmetechniken auf und huldigte stattdessen den 1970er Jahren mit Live-, Vintage-Instrumenten und Session-Musikern. Daft Punk stammt aus einem Bereich, der von den Grammys so oft missverstanden wird, und bot das Grammy-freundlichste Dance-Album, das es geben konnte. (Nichts sagen über Direktzugriffsspeicher “ begeisterte kritische Rezeption und die musikalischen Vorzüge des Albums.)

Aber es gibt noch ein weiteres Zeichen dafür, dass die Grammys Dance und Electronic ernster nehmen, und das hat nichts mit Daft Punk zu tun. Der Lifetime Achievement Award ist normalerweise eines der weniger interessanten, zügellosen Segmente der Show, aber in diesem Jahr lohnt es sich, darauf zu achten. Neben den Beatles ehren die Grammys die deutschen Electronica-Ikonen Kraftwerk, die den Weg für so viele Synthesizer-basierte Acts ebneten und Größen wie Bowie, Blondie, Bono und Björk beeinflussten. (Kraftwerk ist der erste elektronische Act, der jemals den Grammy's Lifetime Achievement Award erhalten hat.) Dass die rätselhafte Gruppe – die selten persönlich auftritt, oft Interviews vermeidet und geheime Studios nutzt – neben vier berühmten Jungs aus Liverpool Anerkennung findet, ist keine Unfall: 'The Beatles und Kraftwerk' haben zwar nicht den Klang von 'The Beatles and the Stones', aber dennoch sind dies die beiden wichtigsten Bands der Geschichte, schrieb Tony Naylor im NME zurück im Jahr 2005 .

Im Jahr 2012 leisteten die Grammy Awards ein Lippenbekenntnis zu EDM, indem sie die größten Namen der Gegenwart ins Rampenlicht stellten. Im Jahr 2014 haben die Grammys etwas weit weniger Auffälliges vor, aber viel Bedeutungsvolleres: Tanz- und Electronica-Musik als legitim nach Genres anzuerkennen, indem sie einfach ihren einflussreichsten Acts Anerkennung zollen, wo es angebracht ist.