Dietland stellt sich eine Welt der weiblichen Rache vor

Die neue düstere Komödie von Marti Noxon untersucht den physischen und psychischen Schmerz von Frauen mit einer faszinierenden, wenn auch plumpen Prämisse.

Julia (Tamara Tunie) schminkt Plum

Julia (Tamara Tunie) schminkt Plums (Joy Nash) Gesicht im Pilotfilm von 'Dietland'(Patrick Harbron / AMC)

Die schwarze Komödie 2009 Jennifers Körper planten den dämonisch besessenen Sukkubus Jennifer (Megan Fox) und ihre hoffnungslos nerdige Freundin Anita, die häufiger als Needy (Amanda Seyfried) bezeichnet wird, an den entgegengesetzten Polen der Weiblichkeit. Wo Needy kauerte, stürzte sich Jennifer. Der Film, erzählt aus der Perspektive des institutionalisierten Bedürftigen, erzählt die blutige Reihe von Ereignissen, die von einer Rockband angespornt wurden, die versucht, Jennifer im Austausch für Ruhm dem Satan zu opfern. Da sie zu dieser Zeit keine Jungfrau war, ist Jennifer stattdessen von einem dämonischen Geist besessen; Sie verführt und ernährt sich dann von mehreren Männern, darunter auch Needys Freund.



In einem Anfall manischer Trauer tötet Needy Jennifer – und nutzt die Kräfte, die sie von dem gefallenen Dämon erhält, um aus der psychiatrischen Anstalt zu fliehen, in der sie eingesperrt ist. Bei ihrer Flucht findet Needy die Männer und ermordet sie dann, deren Ruhmsucht ihre Freundin in ein Monster verwandelt hat.

Fast 10 Jahre später der Pilot der neuen Show Dietland vibriert mit einer ähnlich unerlaubten Rache: Eine Gruppe von Frauen, die unter dem Decknamen Jennifer operiert, hat begonnen, Männer zu töten, die wegen sexueller Übergriffe und verschiedener frauenfeindlicher Vergehen angeklagt sind. Nachdem sie die Männer in ihre Mitte gelockt hat, schlachtet die Schurkengruppe die Täter ab und lässt ihre Körper vom Himmel fallen.

Jennifers eskalierende Wachsamkeit erregt die Aufmerksamkeit einer unterdrückten Diäterin namens Plum Kettle (Joy Nash), die ihre Tage damit verbringt, im Namen von Kitty Montgomery (Julianna Margulies), der Herausgeberin eines Schönheitsmagazins namens ., auf Leserbriefe zu antworten Daisy-Chain. Kitty ist ein prototypischer Bösewicht im Editrix-Modus, der Plum mit der Aufgabe besänftigt, mit unpolitischen Binsenweisheiten auf Briefe von selbsthassenden Teenagern zu reagieren, die Kitty um ihre Weisheit aller Art bitten (in der Schule passen, sich die Brüste mit Rasiermessern schneiden). Unzufrieden mit ihrer Karriere und mit einem Chef, der Schlankheit als Waffe benutzt, wird Plum schließlich in die mysteriöse Untergrundclique von Frauen hineingezogen, die gegen alles von unrealistischen Schönheitsstandards bis hin zu sexuellem Missbrauch kämpfen.

Dietland , das am Montag auf AMC uraufgeführt wurde, findet die Schöpferin Marti Noxon am wohlsten: sie dreht unkonventionelle Geschichten über komplizierte, wütende Frauen. Obwohl Noxon meiner Kollegin Sophie Gilbert sagte, sie habe zuerst eine Option gewählt Dietland Vor zwei Jahren, als Belästigung und Missbrauch noch genauso an der Tagesordnung waren, aber weit weniger abgedeckt waren, fühlt sich die Show fast unmöglich an. Basierend auf dem gleichnamigen Buch von Sarai Walker, Dietland gelingt am besten, wenn es darum geht, die Zwillingsgespenster weiblicher Ressentiments und Wut zu untersuchen – und ihnen Lizenzen zu gewähren. Die Handlungsstränge über Angriffe und Vergeltung sind befriedigend, wenn auch grauenhaft, in einer Zeit, in der selbst anhaltende nationale Gespräche über Raubzüge nur wenige Fälle von Gerechtigkeit hervorgebracht haben.

Die Antiheldinnen von Dietland sind des Wartens müde; sie erheben sich, rebellieren und rächen sich. Noxons Frustration über Darstellungen von geschlechtsspezifischer Gewalt fühlt sich in ihren Händen lebendig an, ihre Messer ritzen eine Erzählung durch, die leicht hätte sensationalisieren können, wie Frauen sich als Reaktion auf äußere Traumata verletzen. Dietland bietet eine Art groteske visuelle Therapie – sie gewährt weiblichen Zuschauern die seltene Erlaubnis, sich eine Welt vorzustellen, in der ihr Schmerz ernst genommen wird, wenn nicht von Behörden oder der Gesellschaft großgeschrieben, dann doch von Frauen, die stark genug sind, um Blut zu ziehen.

Literatur-Empfehlungen

  • Ist das Fernsehen bereit für wütende Frauen?

    Sophie Gilbert
  • „Ich bin ein Schriftsteller wegen Glockenhaken“

    Crystal Wilkinson
  • Die geliebte philippinische Tradition, die als Regierungspolitik begann

    Sara zardiff

Die faszinierendsten thematischen Entscheidungen der Show werden leider oft durch schlammiges Schreiben über die weltlichen Demütigungen, die Frauen erleiden, untergraben. Der Dialog kann plump und didaktisch verzerren, der Haupttenor irgendwo zwischen gelangweilter College-Professorin und frisch konvertierter feministischer Vloggerin. Als die Jennifer-Recruiterin Julia (Tamara Tunie) versucht, Plum davon zu überzeugen, die E-Mail-Adressen aller Mädchen, die Briefe an Kitty geschrieben haben, herauszugeben, klingt die Sprache, die sie verwendet, als wäre sie direkt aus Tumblr-Manifesten von ca. 2011 gerissen worden Medien, Daisy-Chain 's Muttergesellschaft, ihr pro-natürlicher Beauty-Pep-Talk fungiert auch als kapitalistische Kritik:

Austin Media ist Teil des Industriekomplexes Unzufriedenheit, einer äußerst profitablen Maschine. Sie lassen uns bezahlen, um uns zu sagen, wie kaputt wir sind, und dann bezahlen wir für die Produkte, um das Problem zu beheben. Aber wir sind nie fixiert, weil es immer wieder neue Wege gibt, die das Auge unseres Big Brother-Betrachters nicht erfreuen. Ich sage, genug! Zeit, das Spiel zu ändern!

Da hilft es nicht, dass Tunies unheimlicher Akzent zwischen Tönen britischer Aristokratie und Südstaaten-Schönheit wechselt. Dietland mag satirisch sein, aber diese Momente fühlen sich ungewollt komisch an.

Wenn Tunies Julia eine verwirrende, fast parodistische Anführerin der feministischen #Resistance ist, dann ist Joy Nashs Plum ein sympathischer Avatar der unzähligen Frauen, die vermutlich von der unheiligen Vereinigung von Frauenmagazinen und Schönheitskonzernen einer Gehirnwäsche unterzogen wurden. Gespielt von Nash mit einer erbärmlichen Traurigkeit und einer witzigen Neugierde, kämpft Plum damit, sich eine Zukunft vorzustellen, die nicht dünn in die Gleichung passt. Ihre Ängste sind sowohl persönlich als auch sozial bedingt und Dietland legt großen Wert darauf, all die Art und Weise zu unterstreichen, in der Plums negatives Selbstbild regelmäßig durch die fettphobe Welt um sie herum verstärkt wird. Männer belästigen sie; Frauen verabscheuen sie. Für einen Großteil von Plums Leben hat niemand in ihrer Umgebung vorgeschlagen, dass etwas anderes als Gewichtsverlust sie heilen könnte. Dass ihr Idol, Verena Baptist (Robin Weigert), die Erbin eines Abnehmimperiums, Plum ermutigt, die Bypass-Operation zu vermeiden, die sie sich vorgestellt hatte, um sich mit ihrer inneren dünnen Person zu verbinden, lässt Plum bis ins Mark rasseln.

Weder Julia noch Verena haben Antworten auf die dringendsten Fragen von Plum – oder den Zuschauern – und Dietland bietet keine leicht umsetzbaren Lösungen für die aufgeworfenen Probleme. Die Show findet immer noch ihren Fuß, und ihre frühen Episoden zeigen, dass sie vielversprechend, wenn nicht sogar präzise sind. Noxon hat nicht die subtilste Note, und so überrascht es vielleicht nicht, dass die Show, die schließlich größtenteils in den Büros von Daisy-Chain Er verfolgt die Entführung und Ermordung eines lüsternen Fotografen, den die Publikation unterstützt hatte, als sich die Vorwürfe gegen ihn häuften. In einer Szene wird das Verschwinden des Mannes zu Smalltalk-Futter – und eine Nebenfigur greift nach seinem Namen, kann sich aber nicht mehr daran erinnern. Was war es … Terrence? er fragt. Der Charakter wird kurz darauf korrigiert, aber der Moment dauert noch an. Noxon möchte, dass du es genau weißt von wem sie redet . Es ist vielleicht nicht der heikelste Dialog, aber vielleicht ist die Zeit für Zurückhaltung vorbei.